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murió ernesto alonso


[Reed Johnson] Actor y revolucionario productor de telenovelas. A los 90.
Ciudad de México, México. El martes murió en su casa aquí en Ciudad de México Ernesto Ramírez Alonso, que trabajó como actor con algunos de los más importantes talentos de la pantalla mexicana y más tarde se ganó el apodo de ‘Señor Telenovela' por dirigir y producir los populares culebrones que se convirtieron en la vaca lechera del gigante de la televisión del país, Televisa. Tenía 90.
Tina Galindo, amiga y productora de teatro, dijo en una entrevista que la causa de su muerte fueron complicaciones contraídas con una pulmonía.
"La televisión mexicana ha perdido a uno de sus mejores productores, pero nos deja un gran legado como productor, como actor y como amigo", dijo Galindo. "Llevó al éxito a muchos actores y marcó una fase de la televisión mexicana".
Como actor, Alonso era una vistosa figura en la pantalla y trabajó con directores consumados como Emilio ‘Indio' Fernández, Julio Bracho y el español Luis Buñuel durante los años en que Buñuel pasaba su exilio en México. Frente a las cámaras, y fuera de ellas, Alonso revoloteaba alrededor de María Félix, una de las grandes bellezas de México y una de las actrices más populares del país.
Pero fue en el nuevo y desconocido medio de la televisión, al que Alonso entró a fines de los años cincuenta, que se ganó su reputación como artista del espectáculo. No sólo produjo y dirigió al menos viente culebrones, sino también introdujo innovaciones al género, como la producción de novelas ambientadas históricamente y basadas en romances de personajes históricos.
"Las telenovelas no son nada nuevo", observó Alonso en una entrevista en 1998 con la revista mexicana Siempre. "Si te fijas en Balzac, Víctor Hugo, ellos escribieron por entregas, y trataron los mismos problemas: amor, odio, celos, intriga, pasión, crimen. Los problemas son los mismos. Lo que debe estar cambiando es el mundo".

Alonso nació el 28 de febrero de 1917 en el estado de Aguascalientes en el centro de México. Consiguió sus primeros papeles en el cine a fines de los años treinta, y siguió trabajando como actor en dramas, melodramas y comedias en los años cuarenta y cincuenta.
A sugerencia de Bracho, cambió su apellido paterno por el de su madre, Alonso. Con su nuevo nombre se hizo famoso, y llegó a trabajar con estrellas del calibre de Félix y Jorge Negrete.
De su larga amistad con Félix, a la que conoció en 1940, Alonso dijo una vez: "Había tanta afinidad entre nosotros que nunca tuvimos un problema. Había afecto y comprensión, amistad de amigos, de hermanos".
Hizo tres películas con Buñuel: La primera fue la obra maestra de 1950, ‘Los olvidados' [The Forgotten], un estudio en patología social entre los pobres en una Ciudad de México que se industrializaba rápidamente después de la Segunda Guerra Mundial, en la que Alonso proporcionó la voz del narrador de las primeras escenas. Las otras dos fueron ‘Abismos de pasión' (1953), una floja y mexicanizada adaptación de ‘Cumbres borrascosas' [Wuthering Heights], de Emile Bronté; y ‘Ensayo de un crimen' [The Criminal Life of Archibaldo de la Cruz], una comedia negra de 1955 sobre un candidato a asesino en serie mentalmente inestable.
Alonso decidió pasarse a la televisión en 1959 a invitación del empresario de Televisa, Emilio Azcarraga. "Me dijo que como actor no iba a durar toda la vida, pero que como productor, sí podría", recordó Alonso años después.
Álvaro Cueva, un crítico de televisión, dijo en una entrevista que la llegada de Alonso a la televisión abrió las puertas a muchas estrellas del cine. "Además, don Ernesto Alonso hizo grandes contribuciones técnicas a las telenovelas, y lo que es más, descubrió a personalidades como Angélica María", entre otras, así como a nueva generación de jóvenes escritores, dijo Cueva.
El primer culebrón de Alonso fue ‘La casa del odio' [The House of Hate] en 1960. Entre sus grandes éxitos en la televisión se encuentran ‘Senda de gloria' [The Path of Glory] y ‘El maleficio' [The Curse]. Otra de sus telenovelas se concentró en el emperador Maximiliano y su mujer, Carlota, que reinaron brevemente en México durante la ocupación francesa de los años de 1860.
"Millones de mexicanos conocen la historia de nuestro país no por los libros, no en la escuela, sino porque la vieron en las telenovelas de don Ernesto Alonso", dijo Cueva.
Le sobreviven un hijo, una hija y ocho nietos.

reed.johnson@latimes.com

Cecilia Sánchez en Ciudad de México contribuyeron a este reportaje.

12 de agosto de 2007
8 de agosto de 2007
©los angeles times
©traducción mQh
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murió joel siegel


[Dennis McLellan] Crítico de cine de ‘Good Morning America' de la ABC. A los 63.
Murió el viernes Joel Siegel, crítico de cine y editor de espectáculos de ‘Good Morning America', de la ABC, y la WABC-TV en Nueva York, galardonado con un Emmy Award. A los 63.
Siegel, que trabajó hasta dos semanas antes de su muerte, murió en Nueva York después de una larga batalla contra un cáncer al colon, declaró ABC News.
El bigotudo Siegel, que se unió a ‘Good Morning America' en 1981, fue recordado por sus colegas de ABC News por su ingenio y pasión por las artes.
"Joel era una parte importante de ABC News, y lo extrañaremos", dijo David Westin, presidente de ABC News, en un comunicado de prensa. "Era un brillante comentarista y un gran periodista. Pero más que eso, era un amigo querido y colega".
El anfitrión de ABC, Charles Gibson, describió a Siegel como "brillante" y "un hombre de un gusto impecable".
"Cuando Joel entró a nuestra oficina hablando sobre todo, sabías que iba a ser interesante y que aprenderíamos algo", dijo en la página web de ABC News el ex co-anfitrión de ‘Good Morning America'. "Tenía una fuente inagotable de historias, la mayoría de ellas divertidas, muchas incisivas, todas con un punto y un remate".
Como editor de espectáculos de ‘Good Morning America', Siegel entrevistó a decenas de personajes famosos, como Paul Newman, Halle Berry, Brad Pitt, George Burns, Gene Kelly, Jack Lemmon y los cuatro Beatles. Su transmisión anual del Oscar, ‘Joel Siegel's Road to the Academy Awards', fue emitido durante diez años en la WABC-TV y estaba sindicado.
Siegel recibió por su trabajo en televisión cinco Emmy Awards. También co-escribió el libro para el musical de 1981, ‘The First', que le reportó un nominación a los premios Tony.
Siegel tenía 54 años cuando los médicos le informaron en 1997 que tenía un cáncer al colon, poco después de que se enterara de que su tercera esposa, la artista Ena Swansea, estaba embarazada y sería padre por primera vez.
Preocupado de que no viviría lo suficiente como para conocer a su hijo, Siegel escribió un libro de memorias en 2003, ‘Lessons for Dylan: From Father to Son'.
"Yo estaba en la cincuentena cuando nació Dylan, así que en el mejor de los casos no iba a pasar con él más que una veintena de años", dijo Siegel al Chicago Jewish News en 2003. "Y no ha sido la mejor de las épocas, si consideras mis tres operaciones de cáncer y escáneres CAT y seis meses de radiación en los últimos cinco años".
En 1991 Siegel fue uno de los fundadores (junto con el actor Gene Wilder y otros) de Gilda's Club, una organización sin fines de lucro que ofrece apoyo emocional y social a pacientes de cáncer y sus amigos y familias. También declaró ante el Congreso a favor de los pacientes de cáncer.
Nacido en Los Angeles el 7 de julio de 1943, Siegel se graduó cum laude de la Universidad de California en Los Angeles en 1965 con un diploma en historia.
Cuando estaba en la UCLA, inscribió a votantes en Georgia y participó en marchas con el Reverendo Martin Luther King Jr. "Entonces yo era un activista por los derechos civiles y todavía me siento realmente orgulloso por ello", le escribió a su hijo en sus memorias.
Siegel, que sirvió en la Reserva del Ejército de 1967 a 1973, escribió chistes para el senador Robert F. Kennedy (demócrata de Nueva York), escribió como independiente para publicaciones como Rolling Stone y Sports Illustrated, escribió reseñas bibliográficas y reportajes para Los Angeles Times y trabajó como redactor y productor de una agencia de publicidad.
Tras llegar a Nueva York en 1972, trabajó como periodista para la WCBS-TV y presentó ‘Joel Siegel's New York' en la WCBS Radio. En 1976, se convirtió en el crítico de espectáculos de la WABC-TV.
La primera película que revisó en el aire, dijo a Tulsa World en 2004, fue ‘El muñeco diabólico' [Magic], con Anthony Hopkins como ventrílocuo.
"Así que me conseguí un muñeco de ventrílocuo e hice la reseña, yo diciendo que me había gustado la película y el muñeco diciendo que la odiaba", dijo.
"Tenía que hacer otra reseña al día siguiente. Y siempre tuve eso en mente, que hay realmente todos los días una audición en el aire".
Le sobreviven su hijo y su esposa.

dennis.mclellan@latimes.com

1 de julio de 2007
30 de junio de 2007
©los angeles times
©traducción mQh
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serie sobre stalin divide a rusia


[David Holley] Los críticos ven en la serie un intento de exonerar al dictador soviético. Sus partidarios dicen que construyó un gran país.
Moscú, Rusia. José Stalin está hablando con su hijo Yakov, que acaba de telefonear para decir que pronto irá a la guerra a hacer frente a los invasores nazis.
"A veces no fui justo contigo. Perdóname. Te dediqué muy poco tiempo", se disculpa el dictador soviético. "Hijo, márchate y pelea. Es tu deber". Entonces se pasa el georgiano, la lengua de su infancia, y agrega con todavía más solemnidad: ‘Si debes morir, hazlo con dignidad. Y ten la certeza de que tu padre, Stalin, hará todo para brindarte la victoria".
La patética escena -para los espectadores que lo pueden digerir- hace parte del controvertido episodio número cuarenta de la serie dramática de televisión ‘Stalin vive', que se transmite ahora en una red nacional aquí. El elemento estructural del programa es un viejo Stalin en las últimas semanas de su vida, recordando episodios de cuando era joven, presentándolo por lo general desde una óptica favorable.
Para los admiradores de Stalin, de los que hay muchos en Rusia, la serie ofrece una visión entretenida y educativa del hombre que convirtió a la Unión Soviética en una superpotencia. Para los críticos, es una peligrosa distorsión de la historia que amenaza con engañar a las generaciones jóvenes sobre un líder que fue responsable de la muerte de millones de personas, y reforzar la tendencia hacia un mayor autoritarismo en la vida política.
Entre los fans de la serie hay un mecánico de coches, Viktor Kurenkov. "Durante el régimen de Stalin teníamos las mejores armas, los mejores aviones, los mejores tanques", dijo Kurenkov. "Stalin construyó el país que envió por primera vez un hombre al espacio. En cuanto a las represiones que se le atribuyen, han sido siempre muy exageradas".
Las estimaciones sobre las víctimas de Stalin varían ampliamente, pero la mayoría de los historiadores dicen que murieron a diez a veinte millones de personas, mediante purgas, hambrunas, deportaciones y campos de trabajos forzados como resultado de sus políticas desde que asumiera el poder a mediados de los años veinte hasta su muerte en 1953. Además, la Unión Soviética sufrió al menos veinte millones de bajas civiles y militares durante la Segunda Guerra Mundial. Entre las bajas se encuentra su hijo Yakov, que murió en un campo de prisioneros de guerra alemán.
Los críticos dicen que ‘Stalin vive' ignora los peores crímenes del dictador y lo trata con demasiada simpatía.
"En la serie, Stalin es retratado como el salvador del pueblo, del país y de la civilización, el líder que destruyó al fascismo", se quejó Daniil Dondurey, editor jefe de la revista mensual Cinema Art. "Ni por un segundo vemos a Stalin empapado en sangre hasta los codos, como realmente estuvo".
Las opiniones están fuertemente divididas.
Encuestas realizadas hace dos años con ocasión del 60 aniversario de la victoria sobre la Alemania nazi, mostró un país claramente dividido entre los campos pro- y anti-estalinistas, con el campo de partidarios de Stalin con una ligera ventaja. En una encuesta del Centro Ruso de Investigación de la Opinión Pública, el 20 por ciento de los encuestados describió el papel de Stalin como "muy positivo", y el 30 por ciento lo llamó "generalmente positivo". Sólo un 12 por ciento lo describió como "muy negativo".
Los admiradores de Stalin insisten en que sus logros superan sus errores. Entre ellos se encuentra David Giorgobiani, el actor georgiano que hace de Stalin en la serie.
"Muchos años habrán de pasar todavía antes de que podamos juzgar sin prejuicios a ese gran hombre", dijo. "De aquí a cien años, nadie prestará atención al hecho de que muriera tanta gente y a que los costes fueran tan terriblemente altos. Pero todos recordarán que salvó a nuestro gran país".

Un Obstáculo Importante
Los críticos dicen que la incapacidad de muchos rusos de juzgar honestamente los crímenes de Stalin es uno de los principales obstáculos para el desarrollo de la democracia.
Dondurey observó que la NTV, la red que trasmite la serie, que se prolongará hasta el 4 de abril, es de propiedad de la empresa estatal (monopólica) del gas, Gazprom. Episodios anteriores alcanzaron un alto puntaje en el rating, llegando a un 19 por ciento de los telespectadores, de acuerdo a cifras reportadas por la revista Itogi.
Dondurey dijo que al pasar la serie, el gobierno quería estimular las tendencias autoritarias en el mundo político de hoy.
"El mensaje es claro: Rusia necesita un líder sabio", dijo. "El principal objetivo de esta serie es preservar y nutrir en el pueblo el deseo de obedecer a un líder supremo, a enorgullecerse de tener un líder supremo, a no ver alternativas a este modelo de desarrollo de la sociedad".
Alexander Prokhanov, editor jefe del diario nacionalista Zavtra, ve también implicaciones políticas en la serie, aunque positivas. La serie fomenta "un nuevo mito de Stalin que remplace los feos mitos de la desestalinización, que redujo el papel de este gran personaje a la burda imagen de un canalla, un delincuente de poca monta y un asesino paranoico", dijo.
Prokhanov expresó su esperanza de que la serie pueda contribuir a la rehabilitación de la imagen de Stalin, y que ese desarrollo refuerce el poder del presidente ruso Vladimir V. Putin de un modo que anime a una represión contra la corrupción en la elite económica y política rusa.
Grigory Lyubomirov, productor y director de la serie, dijo que esta intenta retratar tanto al Stalin histórico, que nació como Josef Dzhugashvili, y el mito de Stalin que fue propagado durante la vida del dictador. "Nuestro Stalin no es solamente Josef Dzhugashvili", dijo. "Nuestro Stalin es el Camarada Stalin. Es el mito que todavía vive en la mente de los ciudadanos rusos".
Incluso los críticos de Lyubomirov reconocen que no es estalinista. Adquirió renombre y las credenciales democráticas en los años noventa, cuando era director de ‘Kukly', un espectáculo satírico de títeres, increíblemente popular que fastidiaba a importantes políticos del país. En lugar de eso, Dondurey dijo que Lyubomirov "simplemente es un cínico".

Juego Más Sofisticado
Pero Lyubomirov insiste en que está jugando un juego más sofisticado y que quiere que Rusia rechace, no al Stalin que mataba a gente impulsado por la paranoia, el ansia de poder o porque se deleitaba en la crueldad, sino más bien el Stalin que se hizo con el poder dictatorial en nombre de objetivos aparentemente válidos: la supervivencia de la Unión Soviética".
"Me niego categóricamente a mostrar a Stalin como un chacal paranoico y sediento de sangre, porque todo lo que hacía Stalin era de una lógica de fierro", dijo. "Stalin no era estúpido. Quiero mostrar al Stalin que, pese a ser responsable de millones de bajas en la Unión Soviética, hizo todo eso por razones lógicas. Este es el Stalin que debemos superar".
Lyubomirov se negó a decir si veía a Stalin como un personaje positivo o negativo. "Stalin fue, hasta cierto punto, responsable de todo lo que ocurrió en la Unión Soviética después de la muerte de Lenin en 1924", dijo. "Yo lo diría así: Stalin era completamente bueno y completamente malo".
"Quién sabe, pero si no fuera por Stalin, el destino de Europa habría sido diferente. Es posible que entonces Hitler ganara la guerra. Por otro lado, quizá no habríamos tenido a Hitler si no hubiese habido Stalin. Estas son las preguntas cruciales con las que entramos en el siglo 21".

david.holley@latimes.com

Sergei L. Loiko contribuyó a este reportaje.

2 de abril de 2007
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murió lanna saunders


A los 65. Hizo de Sister Marie en ‘Days of Our Lives'.
Lanna Saunders, 65, que siguió a su padre y abuelo en el oficio familiar de la actuación y se hizo conocida por su prolongado rol en ‘Days of Our Lives', murió el sábado a consecuencia de complicaciones por una esclerosis múltiple en Sherman Oaks, dijo su marido Lawrence Pressman.
Saunders empezó a actuar en Broadway a los trece años. Conoció a su marido cuando estudiaba con Elia Kazan. Más tarde Saunders se incorporó a la Lincoln Center Company, de Kazan, y actuó bajo su dirección en ‘Después de la caída' [After the Fall], de Arthur Miller.
También actuó en la película de 1981, ‘Fuego en el cuerpo' [Body Heat], de Roz Kraft.
Se unió al reparto de la novela ‘Days of Our Lives' en 1979 en el papel de Sister Marie, pero dejó la serie en 1985, cuando su enfermedad le impidió continuar, dijo Pressman. Le diagnosticaron esclerosis múltiple en 1982.
El hijo de la pareja, David Pressman, también es actor. El padre de Saunders, Nicholas Saunders, murió en agosto. Su abuelo era el actor ruso Nicholas Soussanin.

15 de marzo de 2007
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murió gareth hunt


A los 65. El actor británico fue Mike Gambir en ‘Los nuevos vengadores' [The New Avengers].
Gareth Hunt, 65, actor británico mejor conocido como el agente secreto Mike Gambit en la serie de espías de los años setenta ‘Los nuevos vengadores' [The New Avengers], murió el miércoles en la mañana en su casa al sur de Londres, comunicó su representante.
Se le había diagnosticado un cáncer al páncreas hace dos años, dijo su agente, Alexandra McLean-Williams.
Hunt, nacido en Londres, se incorporó a la marina mercante británica a los quince y pasó seis años navegando antes de estudiar actuación. Más tarde actuó en la Royal Shakespeare Company.
Llamó primero la atención con el papel del lacayo Frederick Norton en la larga serie de televisión ‘Arriba, abajo' [Upstairs, Downstairs].
Pero es mejor recordado por ‘Los nuevos vengadores', una secuela de la serie de espionaje de los años sesenta, ‘Los vengadores' [The Avengers].
En la secuela, Patrick Macnee reasumió su papel como John Steel, y Hunt hizo de Gambit y fue acompañado por Joanna Lumley como Purdey, la elegante experta en artes marciales de la serie. La serie sólo duró 26 episodios.
En sus últimos años, Hunt actuó en otros programas de la televisión británica, como ‘EastEnders', ‘Doctors' y ‘New Tricks'.

15 de marzo de 2007
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murió john inman


A los 71. El famoso actor británico conocido por su papel en ‘Are You Being Served?'
John Inman, 71, actor británico mejor conocido por su rol como el señor Humphries, el afeminado dependiente de la prolongada serie de televisión de la BBC ‘Are Yoy Being Served?', murió el jueves el en St. Mary's Hospital de Londres después de una larga enfermedad, dijo Phil Dale, su representante, en una declaración.
Inman fue uno de los miembros del reparto más memorables de la comedia ambientada en unos grandes almacenes, y su latiguillo ‘¡Estoy libre!' se convirtió en parte de la cultura popular en Gran Bretaña y el resto del mundo. El programa fue transmitido de 1972 a 1985.
La actriz Wendy Richard, que hacía de Señorita Brahms en ‘Are You Being Served?', dijo que había visitado regularmente a Inman, que estaba gravemente enfermo con hepatitis B.
Lo llamó "el actor más divertido y creativo" con el que había trabajado, informó BBC News.
El personaje de Inman, el señor Humphies, se ganó las críticas de algunos grupos de derechos homosexuales que se irritaban por lo que veían como el retrato de una loca desatada.
Nació como Frederick John Inman el 28 de junio de 1935, en Preston, Lancashire, en el noroeste de Inglaterra. Tuvo su primer papel a los 13, en Blackpool.
Trabajó como escaparatista, se mudó a Londres y actuó en varias piezas de teatro antes de participar en ‘Are You Being Served?'

14 de marzo de 2007
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